詩成潑墨意蕭閑，吞吐煙云尺幅間

——走近《富春山居圖》的永恒迷霧與黃努衛(wèi)的當代回響

作者：郭慶春

序：真跡的朝圣與仿品的震撼：

在2017年11月，邀請去江蘇昆山參加藏藝天下為畫家黃努衛(wèi)先生傾力繪制《富春山居圖》之《剩山圖》高仿真合璧長卷而寫的此文。

記得二十余年前，杭州浙江省博物館內(nèi)，屏息凝神間，我得以親睹那傳世名卷的驚鴻一瞥——《富春山居圖》之《剩山圖》。那份源自元代的筆墨氣韻，穿越了被火舌撕裂的悲壯（明末吳洪?！胺佼嬔吃帷?，幸其侄救出，卻成兩段），撲面而來，是歷史的低語，亦是藝術(shù)的永恒震撼。這份朝圣之感，銘刻于心。

其后一個偶然機緣，在湖北省美院，臺灣國立故宮博物院與株式會社二玄社聯(lián)袂呈現(xiàn)的高仿真跡展上，我再次被《富春山居圖》所攫取。這一次，是那流落彼岸的《無用師卷》以精妙絕倫的高仿之姿，完整地舒展眼前。

工作人員白手套的謹慎動作，如同開啟一個神圣的儀式。一尺余寬，十余米長的畫卷徐徐鋪陳：遠山如黛，疏朗靈秀；林木連綿，平湖如鏡。筆觸輕盈處似微風拂過，墨色氤氳間有說不盡的雅致風尚。其布局由平面向縱深自然延展，空間感處理得極其熨帖，觀者如身臨其境，倍感真實與親切。筆墨技法上，它包容前賢各家之長，又自出機杼。那淡淡的赭色賦彩，如晨曦薄暮，賦予畫面“清水出芙蓉，天然去雕飾”的至臻妙感。六百六十載江南的溫柔蘊藉，元代文人淡泊天然的山水精神，盡數(shù)凝結(jié)于此。

這被尊為“中國十大傳世名畫”之一、“畫中蘭亭”、“山水長卷第一神品”的巨作，其高仿之作的精妙，亦令人嘆服“珍品難覓，仿品亦難求”！

一、藝術(shù)溯源：黃公望其人其藝

這幅不朽杰作的靈魂，屬于元代畫壇巨擘黃公望（字子久）。他的藝術(shù)之路始于坎坷。三十一歲始涉丹青，歷經(jīng)宦海浮沉，直至五十歲左右出獄后，方得潛心于山水。深厚的文化底蘊，對自然的赤誠熱愛，加之早年遍臨古賢名跡打下的堅實根基，使其胸中丘壑萬千。他以北宋董源為根基，博采眾長，更在師法造化的漫漫長旅中汲取無盡滋養(yǎng)，終成獨樹一幟的藝術(shù)風貌。

黃公望的山水畫風主要有二：一為淺絳山水，山頭多礬石，筆勢雄渾勁健，氣象崢嶸；二為水墨山水，皴擦較少，筆意簡遠逸邁，意境空靈幽邃。其作畫，常以“寄興于畫”為旨歸，追求“渾厚華滋”的筆墨境界。他將詩文的意境、章法的經(jīng)營與繪畫本體完美融合，與王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)并稱“元四家”，且被推為魁首。他們共同將中國文人畫推向一個嶄新的高峰，其影響綿延后世，澤被深遠。

二、《富春山居圖》：七年心血，畫中蘭亭

黃公望與富春山水結(jié)下了不解之緣。晚年，他結(jié)廬定居于富春江畔的筲箕泉，在此度過了藝術(shù)生命最輝煌的歲月。富春江的靈秀，成為孕育這位大師的搖籃；而大師的筆墨，亦為富春江增添了永恒的文化光輝。

《富春山居圖》正是黃公望七十九歲高齡時，在富陽，以富春江為題傾力創(chuàng)作的巔峰巨制。

為了這幅畫，他終日奔波于富春江兩岸，觀察煙云變幻之奇，領(lǐng)略江山釣灘之勝，身攜紙筆，遇佳景輒寫生。富春江畔的村野，處處印下他的足跡。這份深入骨髓的觀察與真切的生命體驗，為創(chuàng)作提供了無比扎實的生活根基。加之其晚年爐火純青的筆墨技法，落筆方能從容不迫，揮灑自如。畫面之上，千丘萬壑，峰巒疊嶂，越出越奇，越深越妙，既生動再現(xiàn)了富春山水的秀麗形貌，更將其內(nèi)在的神韻與本質(zhì)之美揮灑得淋漓盡致。這幅縱33厘米，橫636.9厘米的宏篇巨制，傾注了畫家約七年心血，是畫家與富春山水“情景交融”的至高結(jié)晶。

展開畫卷，富春江一帶秋初景色徐徐展開：丘陵起伏，峰回路轉(zhuǎn)；江流沃土，沙町平疇。云煙掩映處，村舍隱現(xiàn)；水波出沒間，漁舟蕩漾。近樹蒼蒼，疏密有致；溪山深遠，飛泉倒掛。亭臺小橋，點綴其間；人物飛禽，生動適度。“景隨人遷，人隨景移”，移步換景，步步可觀。這種高度的藝術(shù)概括與精妙的意境營造，集中展現(xiàn)了黃公望的藝術(shù)特色與超然物外的心靈境界，無愧于“畫中之蘭亭”的千古盛譽。

黃公望的成功，源于其簡約而具象的風格，更源于其對自然的極致體察。他身居叢林，細觀樹木百態(tài)；靜看激流浪濤；甚至在風雨中感受日出日落的壯麗與四季氣象的陰晴變幻。這份執(zhí)著，對后世畫家（包括其后人黃努衛(wèi)先生）而言，是無比珍貴的啟示。

三、高仿合璧：文化傳承的橋梁與黃努衛(wèi)的使命

2010年3月，時任總理溫家寶在兩會記者會上提及《富春山居圖》的分合，使之再次成為舉世矚目的文化焦點。這幅畫早已超越藝術(shù)本身，成為中華文化血脈與歷史悲歡的象征。

今天，當我們重溫《富春山居圖》，走進畫家黃努衛(wèi)先生傾力繪制的高仿真合璧長卷，其意義遠不止于欣賞一幅畫。它是在重溫中國文化的正脈，是在觸摸那些因歷史而破碎的文化記憶，是在思考我們當下亟需修補與傳承的更為重要的文化精神。

真跡難睹，收藏更難企及。對于絕大多數(shù)熱愛者而言，高精度的復(fù)制與繪制作品，便成為親近、研究、傳承經(jīng)典不可或缺的橋梁。正如2005年北京秋拍，一幅《臨大癡道人富春山圖》竟拍出1078萬元高價，足見市場對經(jīng)典傳承載體的高度認可。精心繪制、復(fù)制的作品，其價值不容忽視：

1、再現(xiàn)與表達：它們是對原作藝術(shù)精髓的一次忠實再現(xiàn)和深刻解讀，是藝術(shù)家（如黃努衛(wèi)先生）與原作跨越時空的精神對話。

2、研究價值：真跡展出時間、次數(shù)極為有限，觀者難以細致揣摩每一處筆墨的微妙變化。高精度的復(fù)制品，則提供了長時間、近距離、反復(fù)研讀的絕佳機會，讓學(xué)者、愛好者得以詳盡剖析筆法、墨韻、構(gòu)圖之精妙，加深對原作藝術(shù)語言的理解與記憶。

3、收藏價值：隨著對中國文化、歷史研究的深入，承載著經(jīng)典藝術(shù)信息的高質(zhì)量復(fù)制品（尤其是名家精心繪制或頂級工藝制作），其藝術(shù)價值、文化價值及隨之而來的經(jīng)濟價值，具有廣闊的市場前景。它們讓“舊時王謝堂前燕”，得以“飛入尋常百姓家”，滋養(yǎng)大眾審美。

4、情感價值：著名書法家、中國書協(xié)原副主席劉藝先生，在首次見到《富春山居圖》高仿合璧卷時激動不已，即興題跋“丹青國寶，山水合璧”。這八個字，道出了無數(shù)觀者的心聲——高仿合璧，圓的是一個民族關(guān)于文化完整性的夢。

《富春山居圖》是中國文人畫的巔峰代表，是文人內(nèi)在哲學(xué)觀念與人生況味的詩意表達。黃公望將其跌宕人生，最終沉淀于這平和、流暢、自由、活潑的山水意境之中。

四、永恒的山水與傳承的回響

記得在2017年，為紀念《富春山居圖》成畫660周年，藏藝天下公司攜手著名畫家黃努衛(wèi)先生，以高度的使命感與精湛技藝，高質(zhì)量繪制并再現(xiàn)了《剩山圖》與《無用師卷》的合璧之作。這件作品按原作1:1完美合璧，采用高仿繪制技術(shù)，力求將筆墨的微妙暈染、細若發(fā)絲的線條都表現(xiàn)得淋漓盡致。其目標，是確保書畫作品的精、氣、神、韻與真跡高度一致，畫面色彩逼真動人。這樣的作品，不僅是對千古珍寶的致敬，更因其承載的深厚文化內(nèi)涵與高超工藝水準，具備了極高的藝術(shù)鑒賞價值、學(xué)術(shù)研究價值和收藏價值。

黃賓虹先生有言：“古人言江山如畫，正是江山不如畫。畫有人工之剪裁，可以盡善盡美。”富春山水成就了黃公望，《富春山居圖》則是大師回贈給富春山水與后世的永恒瑰寶。而黃努衛(wèi)先生等藝術(shù)家致力于高仿合璧的繪制，正是讓這份“盡善盡美”跨越時空阻隔，讓“畫中蘭亭”的神韻得以在當代延續(xù)，啟迪后人，照亮中國文脈傳承之路。這幅畫，及其承載的關(guān)于藝術(shù)、生命與傳承的故事，將如富春江水般，永遠流淌在中華文化的血脈之中。

2025年7月6日于武漢詩書屋