2015年，有媒體曾問曾梵志，國(guó)內(nèi)的很多受眾是從作品的拍賣價(jià)格了解到你的，對(duì)此您有怎樣的看法？他十分客觀地說道，是有這個(gè)問題，不能怪受眾，我要檢討自己。今后我在國(guó)內(nèi)多做一些個(gè)人藝術(shù)回顧展，讓更多人對(duì)我有真正的認(rèn)識(shí)。這樣，他們會(huì)把對(duì)我關(guān)注的重心從價(jià)格轉(zhuǎn)移到藝術(shù)上。
時(shí)隔一年左右，曾梵志首個(gè)機(jī)構(gòu)個(gè)展“散步”于798尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心亮相，展覽力尋找多重線索并以學(xué)術(shù)為根基全面梳理藝術(shù)家近三十年的創(chuàng)作歷程，是曾梵志迄今為止規(guī)模最大、涵蓋最廣泛的展覽，囊括了其六十余件作品。
值得一提的是，展廳的布置是本次展覽的一大亮點(diǎn)，該空間設(shè)計(jì)是由曾梵志的長(zhǎng)期合作伙伴安藤忠雄建筑研究所提供，曲折延展的展廳讓人們能夠在作品中穿行、駐足、流連，從而達(dá)到了“散步”的可能。
根據(jù)作品的時(shí)期及主題，以獨(dú)立而開放的6面墻體分割并聯(lián)結(jié)整個(gè)展廳，營(yíng)造出浸入式的整體氛圍； 又在所有的獨(dú)立墻體上打開一扇邊長(zhǎng)為2.4米的正方形“窗戶” 以貫穿整個(gè)大展廳。而這些獨(dú)立墻體由深灰色的外側(cè)墻壁所包圍。
2.4米的正方形“窗戶”貫穿展廳
展覽標(biāo)題“散步” 源自曾梵志作于1990年的同名作品，試圖將觀眾引入藝術(shù)家的創(chuàng)作旅程。 曾梵志是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史上頗具代表性的一代藝術(shù)家之一，于1990年代早期在國(guó)際藝術(shù)界嶄露頭角， 通過持續(xù)不斷的創(chuàng)作及個(gè)人化的視覺語言展現(xiàn)中國(guó)社會(huì)與文化的圖景。1980年代末，他在湖北美術(shù)學(xué)院的創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)批判性地借鑒了當(dāng)時(shí)在中國(guó)各大藝術(shù)院校中被奉為范本的社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義， 并結(jié)合西方的古典主義與現(xiàn)代主義藝術(shù)， 以全新的方式詮釋了中國(guó)“改革開放”時(shí)期的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。
曾梵志作于1990年的《散步》
“協(xié)和醫(yī)院”系列
1990年代初期，他移居北京，并在不久之后憑借“面具”系列而聲名鵲起；該系列以呆滯、疏離的象征性人物形象反映了中國(guó)社會(huì)的“ 眾生相”，以及現(xiàn)代人普遍的異化與焦慮狀態(tài)。
面具系列
面具系列
面具系列
面具系列
面具系列
此后，曾梵志持續(xù)鉆研繪畫的本體形式，以粗糲的筆觸創(chuàng)作色彩明艷、尺幅巨大而動(dòng)感十足的“抽象風(fēng)景”系列。
“抽象風(fēng)景”系列
“抽象風(fēng)景”系列
近期，他以7幅風(fēng)景畫（尺幅達(dá)4米*4米） 向歷史上的大師作品致敬——諸如列奧納多·達(dá)·芬奇、阿爾布雷特·丟勒的畫作；這些風(fēng)景畫均曾在國(guó)外的藝術(shù)機(jī)構(gòu)中展出。
“向大師作品致敬” 系列
“向大師作品致敬” 系列
“向大師作品致敬” 系列
“向大師作品致敬” 系列
“向大師作品致敬” 系列
“向大師作品致敬” 系列
曾梵志最新創(chuàng)作的紙上作品體現(xiàn)了其近期的藝術(shù)實(shí)踐方向：他以更為節(jié)制、自省的方式進(jìn)行內(nèi)在的精神探索。
時(shí)至今日，曾梵志或許完全承擔(dān)了中國(guó)歷史上的藝術(shù)家們所一貫肩負(fù)的使命：作為寄身俗世的審視者，以精湛的技藝為世人帶來升華與慰藉。
展覽的策展人、 館長(zhǎng)田霏宇
展覽的策展人、 館長(zhǎng)田霏宇表示：“ 榮幸地為大家?guī)碓笾酒駷橹乖谑澜绶秶鷥?nèi)最全面的展覽。正如藝術(shù)是探索歷史、傳達(dá)審美取向的媒介，曾梵志獨(dú)特的繪畫聯(lián)結(jié)了個(gè)人在當(dāng)代中國(guó)的生活經(jīng)驗(yàn)與諸世紀(jì)以來不同文化傳統(tǒng)中的藝術(shù)結(jié)晶。這次展覽的主旨不僅在于綜合地反映曾梵志卓越的創(chuàng)作才能，也在于反思審美教養(yǎng)在紛擾現(xiàn)實(shí)下的重要性?！?/span>
藝術(shù)家曾梵志現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行導(dǎo)覽
曾梵志說：“我很幸運(yùn)在少年時(shí)代通過繪畫而踏上了一條至今為止近三十年的藝術(shù)創(chuàng)作歷程。這條路給予我一個(gè)完全屬于自己的天地。 在這片天地中，藝術(shù)創(chuàng)作引領(lǐng)我穿梭于漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)廊，在時(shí)間和空間里自由地漫步。對(duì)于這樣奇妙而獨(dú)特的經(jīng)歷，我心存感激，更希望通過此次展覽分享和展示我不同時(shí)期的作品，跟公眾共同經(jīng)歷一次美好的視覺散步?！?/span>
講座現(xiàn)場(chǎng)
本次展覽亦延伸出一系列精心策劃的公共項(xiàng)目講座及對(duì)話活動(dòng)，邀請(qǐng)理查德·席夫（德克薩斯大學(xué)奧斯汀分校艾菲·瑪麗·凱恩學(xué)監(jiān)）、張頌仁（香港亞洲藝術(shù)文獻(xiàn)庫(kù)聯(lián)合創(chuàng)始人）、皮力（香港博物館高級(jí)策展人）等人圍繞展覽展開討論。
其中，理查德·席夫以曾梵志的部分作品舉例，在他看來，曾梵志給予他最多的是一種驚奇的感受，每條線的移動(dòng)都有自己的性格，濃烈的色彩與驚奇感是隨機(jī)到來的，也是一種物質(zhì)性更大的延展。
張頌仁則從更加寬泛的角度談及曾梵志的藝術(shù)歷程，他說道，“肉”時(shí)期藝術(shù)家表達(dá)的是一種80年代無法愈合的”傷口”，這種傷也延續(xù)到了“面具”系列，而且通過社會(huì)人表達(dá)得更加強(qiáng)烈。慢慢的，受傷的身體逐漸被規(guī)范化，曾梵志在這時(shí)通過繪畫的技術(shù)方面來突破自我。2000年初，一系列“亂線”應(yīng)運(yùn)而生，曾梵志經(jīng)常用好幾支筆不斷地破壞畫面。而“亂”的更深層根源則是重新找回原始的沖動(dòng)與靈感。而現(xiàn)在，他逐漸地再把自己帶回到“文明世界”，在混沌中找出一線靈光。
講座期間， 還放映了記錄、 研究曾梵志創(chuàng)作和理念的紀(jì)錄片《遊》。據(jù)悉，該展覽將持續(xù)至2016年11月19日。
